Ułatwienia dostępu

Filmy

 

 

film z polskimi napisami


film z oryginalnym językiem angielskim lub angielskie napisy


film bez dialogów


film z lektorem w języku polskim


film bez tłumaczenia na język angielski


BLOK I

1. Phone-nomenon, reż/dir. Aylee Sunstrom, Australia 2023, 9:56

Wypadek w laboratorium i przypadkowe połączenie między dwoma okresami w czasie,które kładzie na szali życie i śmierć. Phone-nomenon to opowieść komediowa, która do końca trzyma cię w niepewności.

Aylee Sunstrom – Jestem dojrzałą kobietą, pracowałam w branży kreatywnej. Moje dorosłe dzieci są w branży filmowej; niedawno odkryłam miłość w opowiadaniu historii poprzez film. Są mi pomocne wraz z utalentowanym zespołem.

2. Poezja Miłosna z Nutą Secesji,

reż/dir. Marian Hordejuk, Polska/Poland 2024, 18:00

Film przedstawia ulubione utwory poetyckie wybrane i zaprezentowane przez aktorów,jednocześnie dużo mówiące o ich sytuacji życiowej. Jest tu osoba rozwiedziona,którą mąż opuścił po urodzeniu niepełnosprawnego dziecka,są osoby od lat owdowiałe, osoba której mąż zmarł w czasie realizacji tego projektu jak również seniorzy żyjący w szczęśliwych małżeństwach . Film jest impresją poetycką ukazująca osobiste przemyślenia występujących aktorów na temat miłości.

 

 

 

Marian Hordejuk – Autor jest seniorem od kilku lat. Założył na UTW w Chełmie przy PANS Teatralną Scenę. Kilka lat temu podczas pandemii uczestniczył w szkoleniu online w jednym z projektów ministerstwa kultury dla seniorów. Zafascynowała go reżyseria, montaż i nowe technologie. Pierwsze filmy realizowane na smartfonie nie spełniały jego oczekiwań więc przekonał kolegę operatora do wykonania filmu. Kolega wolał pozostać pod nazwą studia filmowego. Poszukiwania autora filmu idą w kierunku gry aktorskiej jak najbardziej naturalnej, chce również zachęcić kolegów do zapamiętywania tekstów, inspirowania się pięknym polskim słowem z lekką nutą ironii dystansem do samego siebie.

3. Barcelona, reż/dir. Pedro Pablo Dominguez Guasch, Hiszpania/Spain 2023, 7:00

Dzień w mieście. Globalizacja, dehumanizacja i utrata tożsamości miast.

 

Pedro Pablo Dominguez Guasch – od 1985 roku nakręciłem kilka krótkich filmów, a w ostatniej dekadzie: 2020 – El hombre que mira el reloj, 2020 – Esperanza, 2020 – Cabezavirus, 2021 – Sant Pol (Vídeo musical), 2023 – Barcelona.

4. My Over There reż/dir. Bob Celli, USA 2024, 13:00

W roli głównej laureatka nagrody Emmy, Penny Fuller. Film opowiada o Lenore McDowell, weterance I wojny światowej, pielęgniarce w armii USA, opowiada dramatyczną i bardzo osobistą historię życia z czasów „za oceanem”, o której wcześniej nie mówiła. Inspirowane prawdziwą historią.

Bob Celli to nagradzany aktor/scenarzysta/reżyser. Ostatnio Bob grał w CITY ON A HILL, FBI:MOST WANTED, THE BLACKLIST oraz gościnnie występował w serialu GOTHAM. Reżyserował m.in. Because I Love You, Going Home, Figs For Italo, and Brooklyn in July, and The Keeper.

5. Camera Magica,    reż/dir. Julian Zawisza,    Polska/Poland 2024, 2:30

 

Julian Zawisza – Od dziecka zajmuje się filmem rysunkowym. Prowadzi kluby filmowe Laterna Magica, AKT w Legnicy i „Rycerz” w Legnickim Polu.

 

BLOK II

1. Rene, reż/dir. Kazimierz J. Bihun, Polska/Poland 2024, 26:00
Szkic do portretu Leopolda Rene Nowaka – reżysera, scenarzysty, aktora, publicysty, działacza kultury i wydawcy obecnego fizycznie i artystycznie na niemal wszystkich (kultowych) planach polskiego filmu.

Kazimierz J. Bihun – Twórca niezależny wywodzący się z ruchu amatorskiego, laureat wielu festiwali krajowych i zagranicznych, m.in. „Telly Award ’98” w Cincinati, Grand Prix ’85, 2 Górniczych Oskarów, „Złotego Jaszczura” i wielu innych. Były współpracownik TVP Kraków – obecnie emeryt

2. No Wolves, No Lambs, reż/dir. José Luis Acosta, Hiszpania/Spain 2024, 12:57

Dwaj skłóceni bracia, Fenix i Hector, spotykają się po latach. Fenix, były mistrz świata w szachy, żyje w hańbie z powodu oszustwa, a Hector pochłonięty jest gniewem i zemstą. Ich konfrontacja, decydująca partia szachów, ma rozstrzygnąć oszustwo, które zniszczyło całą rodzinę i doprowadziło do śmierci ich ojca.

José Luis Acosta – Reżyser wielu projektów, między innymi “Seven Footprints”, “Story of an Owl”, “Thieves Go to the Office” i “Barreiros”, nagrodzony w kategorii najlepszy film telewizyjny na Houston Film Festival. Współtworzył „Nie zdołasz się ukryć” dla Netflixa – zwycięzca w kategorii najlepszy serial na Festival New York, nominowany do nagrody Emmy. W filmografii m.in. „Gimlet” z Viggo Mortensenem, “No dejaré que no me quieras” i “The Night”. Jego twórczość była nagradzana ponad 35 razy na świecie.

3. The Lighthouse Keeper, reż/dir.Alistair Kerr, Wielka Brytania/United Kingdom 2024, 8:39

Na jałowej skale na zachodnim brzegu Szkocji, zapas whiskey samotnego latarnika przyciąga uwagę nieoczekiwanego gościa.

Alistair Kerr – Tworzę animacje z gliny od 2018 roku i jak dotąd nauczyłem się bardzo wiele. Lubię tworzyć postaci wraz ze scenografiami, a następnie je animować. Mam nadzieję, że mogę dostarczyć rozrywki widzom z całego świata. Uwielbiam tworzyć animacje poklatkowe, a praca z małym budżetem daje mi wielką satysfakcję, kiedy festiwale uwzględniają moje animacje.

BLOK III

1. GRANNY KERTTU’S STORY, reż/dir. Ulla-Maija Lilja, Finlandia/Finland 2024, 24:44

Petsamo, na brzegu Oceanu Atlantyckiego przyciągnęła Finów w latach 20 XX wieku. Kerttu pojechała tam razem z ojcem i młodszą siostrą, wpierw pociągiem do Rovaniemi, a później sankami ponad 500 kilometrów do Petsamo. Szczęście rodzinne w Pohjola skończyło się wraz z atakiem Rosji na Petsamo w 1939 roku, Kerttu i jej dzieci musieli uciekać w ciemności do Norwegii. Stamtąd wróciła pod gradem niemieckich bombardowań. W 1944 roku musieli ponownie uciekać, kiedy Armia Czerwona zaatakowała i okupowała Petsamo w Finlandii. To historia odważnej i wytrwałej kobiety, która zachowała radość i wiarę w życie w każdej sytuacji (1907-2001).

Ulla-Maija Lilja żyje na południu Finlandii w Porkkala. To miejsce, które Związek Radziecki „dzierżawił” według warunków pokojowych po II wojnie światowej i oddane w 1956 roku jako „niepotrzebny”. Ulla-Maija jeste architektem, artystką i amatorskim reżyserem. Obecnie jest na emeryturze i ma możliwość poświęcić się produkcji filmów krótkometrażowych. Ulla-Maija posiada 25-letnie doświadczenie na polu amatorskim w pracy z kamerą, nagrywaniu na wiele kamer, nagrań, scenopisarstwie, reżyserii i montażu w Adobe Premiere Pro.

2. The Stream XII-II, reż/dir. Hiroya Sakurai, Japonia/Japan 2022, 5:00

Ludzie zmieniają naturę, aby móc żyć. Z ich działalności tworzonych jest wiele strumieni a krajobrazy poddawane są zmianom. Skupiam się na pięknie przemiany dziejącej się poprzez relację między ludzkimi działaniami i naturą oraz chęć ekspresji piękna jako rodzaju wizualnego baletu.

Hiroya Sakurai – Urodzony w 1958 roku w Yokohama w Japonii. Ukończył Uniwersytet Tsukuba. Emerytowany profesor na Seian University of Art and Design. Twórczość Sakurai można znaleźć w kolekcjach Galerii Narodowej w Kanadzie i J.Paul Getty Trust. Sakurai został nagrodzony na 56 Ann Arbor Film Festival w USA.

 

3. Bridge of Curiosity, reż/dir. Frank J Fazzio, USA 2024, 13:22

Ta szczera eksploracja mądrości i zachwytu zawiera rozmowy młodych i starych z całego świata, pokazując znaczenie ciekawości, mądrości i inkluzywności w naszym pokoleniu. Podróż z filmowcami, dziećmi i starszymi podkreśla nieocenione korzyści z wiedzy przekazywanej młodym przez starszych i tworząc więzi wzbogacające ich życia. Możemy uczyć się od siebie nawzajem. Ciekawość Bridget przypomina nam, że w świecie pełnym różnic i podziałów, istnieje uniwersalna potrzeba połączenia, mądrości, ciekawości, miłości i inkluzywności, która wymaga od nas podjęcia kroków w stronę bardziej inkluzywnej, połączonej i bogatej przyszłości dla nas wszystkich.

Frank J Fazzio – Moją pasją są ludzie z prawdziwymi historiami z całego świata. Jako reżyser, producent, filmowiec i montażysta, pracowałem nad dokumentami, filmami pełnometrażowymi i krótkometrażowymi oraz serialami internetowymi. Moja kreatywność i inspiracja pochodzą z obserwacji świata i ludzi wokół mnie. Przyjmuję wszystko i wszystkich, nie odrzucam niczego, pozostaję ciekawy. Czasami lekiem na ból jest sam ból.
W głębi serca przypominam sobie, że wszystkie głosy są ważne.

BLOK IV

1. China Town, reż/dir. Jens Nagels, Niemcy/Germany 2024, 28:00

Korzenie China Town sięgają 18 wieku, do rządów króla Ramy 1. Ulicę Yaowarat otaczają mniejsze ulice i labirynt wąskich alejek. Im dalej od centrum, aktywności się zmieniają. Znajdują się tam wszelkiego rodzaju pracownie i hurtownie. Można chodzić po China Town i za każdym razem odkrywać coś nowego, obserwować ludzi, oglądać liczne stoiska z żywnością, zaglądać do sklepów, podziwiać wystawy lub zgadywać co jest ukryte za zasłoniętymi żaluzjami.Wszystko jest osobliwe i niezrozumiałe, a dzięki temu staje się tak interesujące.

 


Jens Nagels-1970-1975 Ukończył studia malarskie w Düsseldorfie u profesorów Andre Thomkinsa i Alfonso Hüppiego.
1981-1986 Ukończył studia Komunikacji Wizualnej na Uniwersytecie w Kassel u profesora Guntera Rambow.
Miał wystawy fotografii w kraju i zagranicą podczas wielu festiwali filmowych.

 

2. Kamień i woda, reż/dir.Janina Matejuk, Polska/Poland 2024, 18:00
Film ukazuje małżeństwo dwojga starszych Iudzi zafascynowanych fotografią różnych struktur natury.Janina Matejuk – Na emeryturze powróciła do swojej dawnej pasji jaką jest film amatorski. Realizuje filmy w których bohaterami są starsze osoby wciąż realizujące swoje pasje i marzenia.

 

Janina Matejuk – Na emeryturze powróciła do swojej dawnej pasji jaką jest film amatorski. Realizuje filmy w których bohaterami są starsze osoby wciąż realizujące swoje pasje i marzenia.

3. Co-Author, reż/dir.Mike Stinnett, USA 2021, 14:58

Cosmo, samotny, starzejący się autor, obawiając się choroby genetycznej, która pozbawi go intelektu, zatrudnia Elle, elektroniczną asystentkę, która ma pomóc mu napisać kolejne dobrze sprzedające się dzieło. Z czasem Elle staje się kimś więcej niż dobrym partnerem do pisania – kimś znacznie więcej.

Mike Stinnett – Kiedy Mike Stinnet kilka lat temu przeszedł na emeryturę, dysponował zbyt dużą ilością czasu, dlatego powrócił do college’u, który ukończył 40 lat wcześniej. Uczestniczył w zajęciach z pisania scenariuszy. Niedługo po założeniu firmy Brainstorm Cine Productions, Mike napisał kilka scenariuszy i, mając ponad 70 lat, ma zamiar wyprodukować ich jak najwięcej.

BLOK V

1. Our Gift to the World, reż/dir.Rudolf Šmíd, Czechy/Czech Republic 2023, 29:45

Film animowany opowiada o znanych na całym świecie osobach, które urodziły się w Czechach oraz o nieznanym na świecie graffiti, które Czesi spiskowo przekazują od setek lat. W XX wieku ten niemoralny symbol dostał się z nizin na szczyt czeskiej kultury.

Rudolf ŠMÍD – urodzony w 1956 roku w Pradze, filmowiec, socjolog wizualny i fotograf. Naucza wizualnej socjologii na uniwersytecie. W 2011 roku ukończył pierwszą animację dokumentalną „Chronicle of Oldrich S.” – najpopularniejszy czeski film w 2012 roku. „Our Gift to the World” to jego drugi film.

2. Another Oppenheimer, reż/dir.John Akre, USA 2024, 3:50

Historia o bracie twórcy bomby atomowej, opowiedziana przez rysunki wydrapane na taśmie filmowej.

John Akre – animator i nauczyciel mieszkający w Louisville w USA. Pracując na pół etatu w centrum eksperymentów naukowych zainteresował się niesamowitą historią Franka Oppenheimera.

 

3. In My Mind reż/dir. Andrzej Dudziński, Polska/Poland 2024, 13:48

„In My Mind” to film o tym, co składa się na akt twórczy. Życie artysty to nie tylko scena, to także życie prywatne i sfera doznań intelektualnych, niekiedy wspomnień, zmagań z dotychczasowymi przeżyciami, również z dzieciństwa, a także uruchamianie wyobraźni. To przede wszystkim emocje.Andrzej Dudziński – pisarz, scenarzysta telewizyjny, reżyser filmów dokumentalnych i eksperymentalnych. Ważną częścią jego twórczości są filmy o artystach, w tym także o artystach nieprofesjonalnych.

Andrzej Dudziński – pisarz, scenarzysta telewizyjny, reżyser filmów dokumentalnych i eksperymentalnych. Ważną częścią jego twórczości są filmy o artystach, w tym także o artystach nieprofesjonalnych.

 

KONKURS SENIOR TOPIC

( oznaczenia filmów jak wyżej)

BLOK1

1. The Anarchist Lunch, reż/dir.Rachel Epstein, Kanada/Canada 2023, 45:47

Od 35 lat grupa lewicowców spotyka się na cotygodniowy obiad. Z miłością i humorem, film eksploruje ich przyjaźń, aktywizm, społeczność i proces starzenia się.

Rachel Epstein – praca i aktywizm Rachel Epstein związane są od 10 lat z migrującymi pracownikami domowymi, 25 lat jako aktywistka rodzinna 2SLGBTQ+ oraz 5 lat ze społecznością – lewicową, świecką organizacją żydowską. Obecnie pracuje jako prowadząca warsztaty, mediatorka, trenerka, udzielająca ślubu i filmowiec.

  1. Słyszysz mnie?/Can You hear me?, reż/dir. Magdalena Sienicka, Polska/Poland 2024, 16:51

Danusia mieszka sama. Jej codziennością jest gotowanie czy oglądanie starych zdjęć. Wieczorami dzwoni do Kuby. Opowiada mu jak wyglądał jej dzień. Kuba nie wykazuje zainteresowania. Danusia pragnie aby przyjechał na Wielkanoc.

Magdalena Sienicka – Absolwentka SWPS w Warszawie. Uczestniczka licznych kursów filmowych w tym DOK-PRO w Wajda School. Zrealizowała jak dotąd kilka filmów krótkometrażowych na pograniczu dokumentu i reportażu.

3.Plac Wolności 4, reż/dir. Kacper Wiącek, Polska/Poland 2024, 15:33

 

Plac Wolności 4″ to zrealizowana w jednym kadrze etiuda filmowa. Opowiada historię młodego małżeństwa, które w latach siedemdziesiątych wprowadza się do nowo otrzymanego mieszkania. Życie dwójki ludzi opowiedziane z perspektywy ich mieszkania. Miejsce pamięci, czy pamięć miejsca?

 

Kacper Wiącekurodzony w 2002 roku w Bełchatowie. Scenarzysta i reżyser filmów krótkometrażowych. Finalista wielu krajowych jak i międzynarodowych festiwali filmowych. Aktualnie studiuje grafikę i komunikację wizualną w Akademii Humanistyczno-Ekonomicznej w Łodzi.

4. Mamo, reż/dir. Jan Ziewiecki, Polska/Poland 2024, 9:57

Czuła, naturalistyczna obserwacja więzi dwóch kobiet, wystawionej na próbę zanikającej pamięci. Czas, odwrócił role – Barbara opiekuje się swoją 98-letnią matką. Pamięć matki czasem wraca – w wierszach, piosenkach, francuskich słówkach, w kołysance z dzieciństwa. Codzienne czynności nabierają nowego znaczenia w obliczu upływającego czasu.

Jan Ziewiecki ur. 05.09.2001r. w Warszawie, absolwent Zespołu Szkół Plastycznych im. Józefa Brandta w Radomiu na specjalności multimedia. Obecnie student II roku reżyserii filmowej w Warszawskiej Szkole Filmowej. Oprócz reżyserii pasjonuje go montaż filmowy i fotografia.

BLOK2

1.The Robots who didn’t love Robots, reż/dir.Alejandro R. Padín, Hiszpania/Spain 2024, 9:54

Po latach służby, roboty miały możliwość przejścia na emeryturę i łączenia się w pary, poszukując osłony w miłości przed pustką egzystencjalną. Jose Antonio88 jest w związku małżeńskim z Araceli_ESP od 35 lat, przestał być szczęśliwy, czuje się więźniem w domu, a tapeta przypomina mu więzienne kraty. Dlatego JoseAntonio88 zaczyna zastanawiać się nad sensem życia i swoim związkiem.

Alehandro R. Padin – urodzony w 1988 roku w Sewilli w Hiszpanii, ukończył montaż filmowy w Szkole Filmwej w Madrycie w 2023 roku oraz media i komunikację na Uniwersytecie w Sewilli w 2020 roku. Podczas jego lat kształcenia wyreżyserował teledyski dla artystów, takich jak: Delaossa, Ill Pekeño, ErgoPro, Saske czy Ericko. „The Robots who didn’t love Robots” jest jego pierwszym filmem krótkometrażowym

2. Starość jest gorsza od faszyzmu, reż/dir.Marco Wojciechowski, Polska/Poland 2023, 21:20

Starość dopada każdego i nie ma na nią lekarstwa. Mieszkający w Koszalinie Stanisław i Maria kiedyś byli uosobieniem niezależności. Dziś są w podeszłym wieku i nie radzą sobie z kłopotami dnia codziennego. Zwłaszcza Maria – 83-latka o trudnym charakterze, która notorycznie traci orientację w mieście i gubi dokumenty. Stanisław wzywa na pomoc córkę Ewę

Marco Wojciechowski – Urodzony w 1988 roku w Bad Nauheim (Niemcy) w polskiej rodzinie, która kilka lat wcześniej wyemigrowała do Niemiec, aby uciec przed reżimem komunistycznym. Obecnie studiuje reżyserię w Szkole Filmowej im. Krzysztofa Kieślowskiego Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Absolwent kulturoznawstwa i technologii na Uniwersytecie Brandenburskim w Cottbus-Senftenbergu (Niemcy).

3. Cold, reż/dir. Daniel Le Hai, Polska/Poland 2023, 10:00

Starszy mężczyzna jest zaatakowany we własnym domu przez skrajnie prawicową grupę. Początkowo przypadkowy atak okazuje się być zaplanowaną akcją – starszego mężczyznę oraz dowodzącego grupy Andrzeja łączy wspólna przeszłość. Film opowiada o zemście i moralnie szarych strefach, które się z nią wiążą.

Daniel Le HaiAbsolwent Szkoły Filmowej w Katowicach, Absolwent Szkoły Wajdy. Laureat Stypendium Artystycznego Marszałka Województwa Kujawsko-Pomorskiego. Laureat nagrody za najlepszy krótkometrażowy film dokumentalny na festiwalu Młodzi i Film w Koszalinie, nagrody za najlepsze zdjęcia do filmu krótkometrażowego na Festiwalu Polskich Filmów Fabularnych oraz nagrody im. Jana Machulskiego pod patronatem autorów zdjęć PSC.

4.Loneliness age, reż/dir. Martí Pallicer, Hiszpania/Spain 2024, 7:50

Pokolenie, które otrzymało od życia najmniej i pozostawiło najwięcej dla następnych, zmaga się z ponurą rzeczywistością: przynajmniej 1 na 4 starszych ludzi w Hiszpanii nie jest odwiedzany. Składa się na to cyfrowe wykluczenie, które dotyczy 76% osób po 80 roku życia. Powód? Wiek, sam w sobie.

Marti Pallicer – studiował informatykę (reklama i public relations) na Uniwersytecie Autonomicznym w Barcelonie, po czym dołączył do agencji Di7 Comunicació, gdzie tworzył kampanie reklamowe dla klientów krajowych i międzynarodowych, pisał scenariusze do filmu i reklam telewizyjnych oraz pracował jako dyrektor kreatywny i producent reklam.

 

 

 

5. Zupa z tygrysa/reż/dir. Kacper Świtalski,                      Polska/Poland 2024, 36:09

W latach 70 Stasiek emigruje z komunistycznej Polski do USA pracować w największym cyrku na świecie. Przez 3 lata żyje w wagonie pociągowym i objeżdża wszystkie stany Ameryki.

 

Kacper Świtalski – w 2021 roku otrzymał nagrodę na Festiwalu Nowe Horyzonty za etiudę „Lila”, a w 2023 zdobył Złotego Lajkonika na Krakowskim festiwalu filmowym za najlepszy dokument „Zupa z tygrysa”.